Tuomaristo
Jorma Panula
Akateemikko Jorma Panula (s. 1930) toimi taiteellisena johtajana ja ylikapellimestarina Turun filharmonisessa orkesterissa (1963–1965), Helsingin kaupunginorkesterissa (1965–1972) ja Tanskassa Aarhusin sinfoniaorkesterissa (1973–1976). Hän on yksi orkesterin johtamisen tärkeimmistä pedagogeista, ja hän on toiminut orkesterin johtamisen opettajana Sibelius-Akatemiassa (1972–1993), Tukholman kuninkaallisessa musiikkikorkeakoulussa (1982–1988 ja 1992–2006) sekä Kööpenhaminassa Tanskan kuninkaallisessa musiikkiakatemiassa (1988–1992). Hän on opettanut orkesterin johtamista kaikkialla maailmassa: melkein jokaisessa Euroopan maassa, Yhdysvalloissa New Yorkissa, Tanglewoodissa ja Aspenissa, Meksikossa, Australiassa ja monissa Aasian maissa. Panula-Akatemian johtajan roolinsa lisäksi maestro matkustaa yhä maailmalla vierailevana kapellimestarina, orkesterin johtamisen opettajana ja kansainvälisten kapellimestarikilpailuiden tuomariston jäsenenä.
Maestro Panula on opetuksessaan vaikuttanut suuresti orkesterin johtamisen maailmaan. Häntä on kutsuttu taustavoimaksi, joka on vaikuttanut sellaisten erinomaisten suomalaisten kapellimestarien kuin Esa-Pekka Salosen, Mikko Franckin, Sakari Oramon, Jukka-Pekka Sarasteen, Osmo Vänskän ja Susanna Mälkin taustalla. Orkesterin johtamisen ohella hän on säveltänyt monipuolisesti musiikkia.
Maestro Panula sai Rolf Schock -palkinnon vuonna 1997, ja 2000 hän oli mukana BBC Music Magazinen “60 vaikutusvaltaisinta ihmistä musiikin alalla” -listalla. Jorma Panula tunnetaan myös säveltäjänä, ja hän on kirjoittanut kattavasti musiikkia eri kokoonpanoille oopperoista, orkestereista kamarimusiikkiyhtyeisiin.
Kansainvälinen Jorma Panula -kapellimestarikilpailu perustettiin Vaasassa vuonna 1999, minkä jälkeen se on järjestetty aina kolmen vuoden välein. Seuraava kilpailu järjestetään 3.–7.9.2024. Jorma Panula on sekä kilpailun taiteellinen johtaja että kilpailun tuomariston puheenjohtaja.
Maria Badstue
Innovaatio, intohimo ja monipuolisuus ovat intialaissyntyisen, tanskalaisen kapellimestari Maria Badstuen tavaramerkkejä. Häntä on kehuttu “yhdeksi parhaimmista nuorista tanskalaisista kapellimestareista” (Berlingske Media). Badstue on helposti lähestyttävä yhteistyökumppani ja luontainen keskustelija. Hän on suosittu kapellimestari Pohjoismaissa, erityisesti Ruotsissa, Tanskassa ja Norjassa, ja hän kehittää jatkuvasti suhteitaan orkestereihin kotimaassaan ja ulkomailla.
Maria Badstue käynnisti kaksi mainetta saanutta hanketta, Nordic Masterclass for Conductors (2012) ja INDK Symphonic Collaboration (2018), joiden taiteellisena johtajana hän myös toimii. Niiden lisäksi hän on perustajajäsen kolme vuotta vanhassa kööpenhaminalaisessa tapahtumassa The Ørestad Klassiske MusikFestival. Festivaalin keskiössä ovat nuoret ja ympäristö.
Orkestereita, joiden johtajana Badstue on vieraillut, ovat mm. Orchestre di Padova e del Veneto (Italia), Orchestre Philharmonique de Nice (Ranska), tanskalaiset The South Denmark Philharmonic, Odensen, Aarhusin ja Aalborgin sinfoniaorkesterit, the Randers
Chamber Players, the Royal Danish Orchestra/Det Kongelige, Svenska Kvinnoorkestern, ja Danish National Chamber Orchestra; Göteborgin, Helsingborgin ja Malmön sinfoniaorkesterit Ruotsissa; Orkester Norden Suomessa; Kristiansand Symphony Norjassa ja Romanian radio-orkesteri. Lisäksi hän on työskennellyt seuraavissa oopperataloissa: Theater und Orchester Neubrandenburg/Neustrelitz (Saksa); Portland Opera Theater (USA), FolkOperan (Ruotsi), tanskalaiset Koncertkirken, Copenhagen Opera Festival (På Den Røde Plads) / BLOX Copenhagen, Copenhagen Phil ja Tanskan kuninkaallinen ooppera.
Badstuelle myönnettiin 2019–2021 arvostettu Taki Alsop Conducting Fellowship (TACF). Hän voittii palkinnon viidennessä Lovro von Matatic -kilpailussa orkesterina Kroatian radion ja television orkesteri. Badstue on myös koulutettu trumpetisti. Hän työskenteli ammattimaisesti trumpetistina ennen suuntautumistaan kapellimestarin uralle. Hänellä on maisterin tutkinto orkesterin johtamisesta (Norwegian State Academy) ja solistisesta trumpetinsoitosta (Tanskan kansallinen musiikkiakatemia).
Mikko Franck
Mikko Franck (s. 1979 - ) aloitti kapellimestarin uransa jo 17-vuotiaana ja on sittemmin työskennellyt maineikkaiden orkesterien ja oopperatalojen kanssa ympäri maailmaa.
Vuosina 2002–2007 hän toimi Belgian kansallisen orkesterin taiteellisena johtajana. Vuonna 2006 hän aloitti Suomen kansallisoopperan ylikapellimestarina, ja seuraavana vuonna hänet nimitettiin oopperan taiteelliseksi johtajaksi ja ylikapellimestariksi. Hän toimi näissä tehtävissä elokuuhun 2013 asti.
Syyskuussa 2015 Mikko Franck aloitti Ranskan radion filharmonikkojen ylikapellimestarina. Hän on ollut alusta lähtien syvästi sitoutunut vaalimaan orkesterin ohjelmiston luovaa ja monipuolista tyyliä, ja hän on johtanut orkesteria useilla Euroopan- ja Aasian-kiertueilla. Hänen alkuperäistä sopimustaan on jatkettu kahdesti, viimeksi syyskuuhun 2025 asti.
Sen lisäksi, että hän johtaa kiireistä konserttikautta Pariisissa, Mikko Franck tekee säännöllisesti yhteistyötä maineikkaiden orkesterien ja oopperatalojen kanssa Euroopassa ja muualla.
Mikko Franckin huomattavaan diskografiaan sisältyy sekä sinfonista että oopperaohjelmistoa. Hänen viimeisimmät levytyksensä Ranskan radion filharmonikkojen kanssa sisältävät teoksia César Franckilta, Richard Straussilta, Claude Debussylta ja Igor Stravinskylta.
Helmikuussa 2018 Mikko Franck nimitettiin Ranskan UNICEFin hyvän tahdon lähettilääksi. Nimityksensä yhteydessä hän totesi: “Jokainen lapsi on ainutlaatuinen, jokainen elämä on tärkeä. Jokaisella lapsella alkuperästään huolimatta on oikeus elää turvallisessa ja terveellisessä ympäristössä, seurata unelmiaan ja toteuttaa itseään.”
Vytautas Lukočius
Vytautas Lukočius, kahden kansainvälisen kapellimestarikilpailun voittaja, syntyi 1975. Hän valmistui Kansallisesta M. K. Čiurlionis -taidekoulusta vuonna 1993 erikoistumisaloinaan piano ja kuoron johtaminen, minkä jälkeen hän opiskeli Liettuan musiikkiakatemiassa.
Hän suoritti pianosolistin maisterintutkinnon (prof. J. Karnavičius) vuonna 1999 ja orkesterin johtamisen maisterintutkinnon (prof. G. Rinkevičius) vuonna 2000. Vuonna 1999 V. Lukočius aloitti Sibelius-Akatemian kapellimestarikurssin, josta hän valmistui 2002. Hänen opettajiaan olivat prof. Leif Segerstam, Jorma Panula ja Atso Almila. Hän aloitti jatko-opinnot Liettuan musiikkiakatemiassa 2003.
Vuonna 2006 hän voitti III Jorma Panulan kansainvälisen kapellimestarikilpailun (Suomi) ensimmäisen palkinnon. Vuonna 2009 hän sijoittui ensimmäiseksi IV Eduardo Matan kansainvälisessä kapellimestarikilpailussa Meksikossa. Hän tuli toiseksi nuorten kapellimestarien kilpailussa Vilnassa 1991. Vuonna 1998 hän voitti säestyskilpailun Vilnassa.
Vytautas toimi avustavana kapellimestarina Liettuan valtionsinfoniaorkesterissa vuosina 2000–2004. Vuodesta 2004 vuoteen 2006 toimi Liettuan kamariorkesterin kapellimestarina, ja vuosina 2009–2012 hän oli Klaipėdan musiikkiteatterin ylikapellimestari. Vuodesta 2010 lähtien hän on työskennellyt kapellimestarina Liettuan teatteri- ja musiikkiakatemian oopperastudiossa.
Vuonna 2013 Vytautas perusti Vilnius Sinfoniettan, joka esiintyy pop- ja klassisen musiikin tähtien kanssa TV-lähetyksissä ja livekeikoilla. Vuosina 2015–2019 hän oli Lappeenrannan kaupunginorkesterin taiteellinen johtaja ja vuosina 2019–2022 sen päävierailija. Vuodesta 2019 lähtien hän on toiminut VMU-kamariorkesterin ylikapellimestarina Kaunasissa Liettuassa.
Ed Spanjaard
Ed Spanjaard on kotonaan niin konserttilavoilla kuin orkesterimontussa, mikä tekee hänestä Alankomaiden klassisen musiikin piirissä ainutlaatuisen. Sekä kapellimestarina että pianistina häntä miellyttävät musiikin eri genret aina klassisesta nykymusiikkiin. Hänen produktionsa Wagnerin Ring-syklistä Dutch Touring Operan kanssa saavutti merkittävää kansainvälistä suosiota: “Tämä on orkestraalista Wagneria; se olisi sensaatio Bayreuthissa. Spanjaard tukee laulajiaan esimerkillisesti.”
Hän aloitti uransa korrepetiittorina ja avustavana kapellimestarina Royal Opera Housessa Covent Gardenissa ja Bayreuthin musiikkijuhlilla, ja siten kehittyi hänen rakkautensa oopperaan. Hän on sittemmin johtanut monia uusia produktioita. Spanjaardin menestyksekäs 37 vuoden uransa Nieuw Ensemblen kapellimestarina pitää sisällään lukuisia ensi-iltoja ja kiertueita sekä kutsuja kansainvälisille festivaaleille Edinburghissa, Berliinissä, Venetsiassa ja Shanghaissa.
Intensiivinen ja antoisa yhteistyö säveltäjien (Carter, Harvey, Ferneyhough, Donatoni ja Loevendie) kanssa on tuottanut monia uusia teoksia sekä CD-levytyksiä. Hän on saanut säännöllisesti kutsuja Royal Concertgebouw Orchestran vierailevaksi kapellimestariksi aina vuodesta 2001 lähtien, ja siellä arvostetaan ei pelkästään hänen ranskalaisen musiikin ohjelmiaan vaan myös hänen erinomaista sinfonista ohjelmistoaan. Ed Spanjaardia pyydettiin esiintymään kapellimestarina ja pianistina Alankomaiden kuningas Willem-Alexanderin ja kuningatar Màximan häissä 2002.
Elokuvantekijä Frank Schefferin äskettäin julkaistussa elokuvassa näytetään Spaanjardin yhteistyötä säveltäjä Duo Wenjingin ja tähtilaulaja Shen Timein kanssa Sichuanissa ja Amsterdamissa.
Pianistina Ed Spanjaard on erikoistunut lied-säestykseen. Hänen viimeaikaisia konserttejaan ovat olleet resitaalit baritoni Maarten Koningsbergerin kanssa. Yhdessä he ovat levyttäneet lauluja Mahlerin Des Knaben Wunderhornista. Lisäksi Spanjaard on tehnyt viime aikoina resitaaleja sellisti Pieter Wispelweyn ja mezzosopraano Cora Burggraafin kanssa. Ed Spanjaard nimitettiin Amsterdam University of the Artsin orkesterin johtamisen professoriksi syyskuussa 2012.
Michael Claussen
Kansainvälisen tuomariston sihteeri
Syntynyt Hampurissa, Saksassa. Opiskellut mm. musiikkitiedettä Suomessa. Aloitti työuransa Mikkelin musiikkiopistossa ja Mikkelin kaupunginorkesterissa. Toimi vuosina 1993–2018 Kuopion musiikkikeskuksen johtajana ja Kuopion kaupunginorkesterin intendenttinä. Vuodesta 2004 lähtien auttanut luomaan
kulttuuriyhteyksiä Kiinaan, ollen merkittävässä roolissa ystävyyskaupunkisuhteen luomisessa Kuopion ja Shanghai-Pudongin välillä. Tehnyt yhteistyötä Jorma Panulan kanssa yli kolmen vuosikymmenen ajan.
Maano Männi
Muusikoiden edustaja. Viulu, Konserttimestari, Vaasan kaupunginorkesteri.
Maano Männi (1966) on opiskellut viulunsoittoa Eestin Musiikkiakatemiassa professori Jüri Gerretzin johdolla vuosina 1985–1992. Männi toimi Tallinnan Kamariorkesterin konserttimestarina 1993–1996 ja Viron valtion sinfoniaorkesterin I konserttimestarina vuosina 1993–2000. Syksystä 2002 lähtien Männi on ollut Vaasan kaupunginorkesterin vuorotteleva I konserttimestari, sekä vuosina 2004–2005 Viron Estonia-teatterin vieraileva konserttimestari. Hän on toiminut kamarimuusikkona esimerkiksi Nyyd Ensemblessä, Nobel Quartetissa ja Camerata Nordicassa (SE) sekä Korsholman musiikkijuhlilla. Vuonna 2001 Männi perusti Tobias-jousikvartetin, jonka kanssa hän on konsertoinut ympäri Eurooppaa. Männi on esiintynyt eri orkestereiden solistina mm. Neeme Järven, Alexander Vedernikovin, Andrey Boreykon, Arvo Volmerin, Juha Kankaan ja Jin Wangin johdolla.
Maano Männi on osallistunut Jorma Panulan sekä Leonid Grinin kapellimestarikursseille ja opiskellut yksityisesti Ilmar Tõnissonin johdolla. Hän on johtanut Vaasan ja Pärnun kaupunginorkestereita
sekä Klaaspärlimäng Sinfoniettaa (Glasperlenspiel Sinfonietta Tallinn). Männi on levyttänyt useille levy-yhtiöille, kuten Erdenklangille ja Alba Recordsille. Vuonna 2012 julkaistiin albumi Six Seasons+, missä Männi soittaa Pärnun kaupunginorkesterin solistina Astor Piazzollan ja Evald Vainin teoksia viululle ja orkesterille. Levy on saanut ylistävää palautetta, kuten kriitikko Igor Garšnekin arvostelussa: “Six Seasons+ täytyy löytyä jokaisen musiikinystävän levyhyllystä!“ (Sirp, 10.04.2013).
Männi on soittanut tammikuusta 2016 lähtien Suomen kulttuurirahaston omistamalla Charles François Gandin vuonna 1810 rakentamalla viululla. Vuonna 2017 Männi oli Glasperlenspiel Sinfoniettan kanssa konserttikiertueilla, keväällä Israelissa ja kesällä Etelä-Amerikassa. Tammikuussa 2018 Männi johti ja toimi solistina Eesti Sinfoniettan konsertissa Estonia Konserttisalissa ja saman kokoonpanon kanssa toukokuussa Wienin Musikvereinissä (joht. Kristiina Poska).
Isobe Inoko
Muusikoiden edustaja. Oboe, Vuorotteleva äänenjohtaja, Jyväskylä Sinfonia.
Inoko Isobe on toiminut vuodesta 2021 lähtien Jyväskylä Sinfonian toisena oboen äänenjohtajana. Hän aloitti akateemisen matkansa kulttuuritieteiden perusopinnoilla Waseda-yliopistossa Japanissa ja suoritti myöhemmin musiikin maisterin tutkinnon Guildhall School of Music & Drama -yliopistossa professori Gordon Huntin johdolla London Symphony Orchestra Japan Scholar - stipendiaattina. Opintojensa aikana hän voitti muun muassa Guildhall School of Music & Drama / Crowther Oboe Competition -kilpailun ja pääsi Wigmore Prize -kilpailun finalistiksi. Hän pääsi myös välieriin kansainvälisissä
kilpailuissa Italiassa ja Yhdysvalloissa. Inokolla on laaja esiintymishistoria, sillä hän on tehnyt yhteistyötä eri tehtävissä, johtavasta oboesta englannintorviin, useiden arvostettujen orkestereiden kanssa eri puolilla maailmaa, mukaan lukien Tampere Filharmonia, Suomen Kansallisooppera ja -baletti, Norjan radio-orkesteri, Brașovin valtion filharmoninen orkesteri ja Moldovan tasavallan kansallisen filharmonian sinfoniaorkesteri. Solistina hän on esiintynyt Jyväskylä Sinfonian, Brașovin valtion filharmonisen orkesterin ja Thaimaan filharmonisen orkesterin kanssa.
